《機動警察》系列的第一部OVA開始於1988年，由龍之子出品，一直延續至2016年的短片。這期間誕生了漫畫、動畫、動畫電影、真人劇集及電影等眾多作品，是個相當成功並龐大的系列。當時剛剛成立的Production I.G公司也由參與了本系列劇場版而聲名鵲起，成為了日後的動畫大廠，並建立了與押井守延續至今的合作。
《機動警察》最初的製作團隊分別是：
漫畫作者：結城正美 | 導演：押井守 | 劇本：伊藤和典 | 人物設計：高田明美 | 機器設計：出淵裕
副導演：澤井幸次 | 作畫監督：黃瀬和哉 | 攝影：吉田光伸 | 音樂：川井憲次 | 美術：小倉宏昌等人
其中前五人作為原作者（名為HEADGEAR），共同享有該系列一切版權。押井守與伊藤和典、黃瀬和哉、小倉宏昌、川井憲次這幾位日後組成了震驚世人的《攻殼機動隊》班底，押井守本人也是由此系列翻身成為了頂級動畫導演。
關於《機動警察》的設定？導演本人書《押井守的角色學》中做過解釋：」
的確當時已有了《高達》《裝甲機兵》《超時空要塞》等多部以現實感為取向的機器人動畫，但是在我來說，《機動警察》與上述作品的主題截然不同。《機動警察》這部作品最開始就以【說到底，所謂巨大機器人根本就無法實現，可以實現的機器人頂多就是這種大小吧？】作為設定，而這種設定在一開始就極為不利。即使是鋼彈都有接近二十公尺高，但是機器警察的98式在設定上卻只有七到八公尺高，差不多相當於二層樓高的民宅。
或許這種設定比起巨大機器人更為貼近現實，但卻過於簡樸。當時我未曾想過這部作品會大受歡迎。我想說【這種作品怎麼可能會成立】。畢竟在一開始就有如此大的限制，之後還能有說明搞頭呢？
於是在推出第一步《機動警察》ova作品時，我便逆向操作，以此限制作為主題。
比如要在電池有電的期間才能行動、無法自行移動，因此需要以貨櫃運輸車運至現場、活動時一定會破壞某些事物，同事機體本身也會損壞、維修保養相當費工等等。我們將它設定成為幾乎是為了移動事物而存在的部隊。
」簡單來說就是：一個長著手腳的拖拉機滿東京修路並鬧事的短暫時代，一群住在郊區、吃不好喝不好還不被領導待見的警察們，開著也沒什麼檔次的機器人維護治安的故事。
這調子很明顯了：前無古人的「寫實派」破爛機器人科幻作品！
劇情上，同期漫畫不提，OVA與TV作為系列主幹，全部以單元劇的形式展現。這總共小七十集的內容，除了並不多的主線boss戰，竟然囊括了日常胡逼、打怪獸、靈異事件、商戰、政治醜聞、諷刺社會、環境保護、特攝、愛情等等等等，耍盡了各種花樣。雖說是機器人戰鬥動畫，但打不打架反而變得無所謂，著力點是盡可能多的展現所有社會題材，越胡逼越好，看起來這才是製作者的初衷。
除了情節上的噱頭外，細緻入微的人物眾生相是該片的另一大魅力。
主角是一大群怪人，包括背景無人知曉的老狐狸、大企業公子哥、機器人迷妹、有老婆孩子的文職人員、溫柔的弗蘭肯斯坦等等千奇百怪的人士組成。畢竟皆為成年人，龐大的集數並沒有俗套地表現他們那種「打怪升級」式的成長，反而讓觀眾在散落于各處的細節中，看到小隊每一個人由家庭、社會所帶來的完整的非符號化的性格。對於角色和劇情的這種處理手段，有些像攻殼tv版，但更加寫實與細緻入微。可以說拋開戰鬥環節，《機動警察》單元劇部分就是一部非常生活化的職場日劇。而押井守與高山文彥分別指導的電影版三部曲，則是由傳統輕鬆氛圍，向極端悲情壓抑的轉變。電影第一部是非常商業化的作品，全篇保持了該系列的傳統基調，第二部則無愧於押井守個人及日本動畫史上的傑作之一，是本系列的巔峰。高山文彥監督的第三部，借鑒了前兩部的拍攝手法，風格壓抑陰暗。但也不失為一部優秀的電影。
總體來看，瑣碎的日常生活、插科打諢、政治諷刺、sf戰鬥，這些組成了《機動警察》核心標籤。
也是押井守作品迄今所圍繞的共同主題。
【OVA1】1988年4月
是系列的起始，也定下了全系列的基調。短短7話就包含了反恐、怪物特攝、靈異、軍事種種題材。比較有意思的是分為上下集的 《二課最長的一日》：一個不滿社會風氣的老軍人醞釀多年試圖兵變的故事。受篇幅所限這個故事並不複雜，不過這個主題幾年後進化成了劇場版第二部。它與押井守堅持多年所表達的理念也都是一脈相承的。
【劇場版1】1989年7月
隨著OVA第一部大受歡迎，89年拍攝了劇場版。該片大背景突出了《機動警察》存在根源的巴比倫填海計畫，反派帆場瑛一（諧音為耶和華）由城市迅速更迭而失落自盡，他結合聖經故事將自己神格化，以當年十分前衛的電腦病毒為手段，妄圖對世人展開報復。
作為試水，這部電影風格上沒有放的太開，雖然已經有些神神叨叨，大體上之前的輕鬆搞笑風格依然延續，是一部非常《機動警察》的《機動警察》。但押井守、伊藤和典、黃瀬和哉、小倉宏昌、川井憲次這一陣容首次確立，影片品質驚人。押井守電影特有的鏡頭感也初步體現。
【tv】1989年10月
這就是小時電視臺輪番放過的片子，同在89年播出。該片導演換人，鴨子撰寫了五六集腳本，跑去忙祖先萬萬歲什麼的了。
設定上它與前兩作有一些無關痛癢的小出入。情節依然五花八門，主線敵人為經典的黑色機器人格裡芬。
戰鬥部分，由出淵裕貢獻了極大量的精彩機器人設定。萬代至今還靠它騙著我的錢。因為篇幅夠長，這裡對每個角色的表裡性格都做出了深入定義。當年並沒有過多的流行元素霸佔市場，本作體現出的氛圍更加的寫實化、日劇化，老少皆宜。
【OVA2 】1990年11月
TV中的boss在這做了最終的收尾。這部OVA在《機動警察》以往的故事上濃縮提煉，依舊風格各異。鴨子繼續寫了腳本四五集。
本作每一話單拿出來都是相當優異的短片故事。
比較讓人吃驚的是《七日之火》一集，像德國電影《浪潮》一樣，整備班領袖人物搞了一次小規模的納粹運動。押井守將年輕時對日本左右翼的怨念都在這集裡全吐了出來。諷刺手段精准，觸目驚心又笑到吐血。
【劇場版2】1993年8月
製作上依然是劇場版1的班底，無論劇情、畫面、配樂，它都達到了日本動畫當年的頂峰。導演鮮明的手法已經成型。他將該系列輕鬆的氣氛幾乎全部剔除，借此片非常嚴肅的表達了他對於日本社會，對於戰爭的種種觀點。
拓植領導的小隊在海外維和行動中，由日本文人政治導致的錯誤決策而戰敗。倖免於難後醞釀了一場對日本政府的嘲諷式「恐怖襲擊」，又以警醒處在虛假和平中的世人。片中第二小隊老人已經退役四散，二科特有的凝聚力讓他們不計後果的回來，還是吵吵嚷嚷。比較著重描寫的是二隊隊長後藤與一隊隊長南雲這尷尬的一對，老狐狸後藤作為正義的代表，不苟言笑並運籌帷幄，主導了事件走向。南雲則側重她複雜的感情描寫，也揭示了她委身于特車二課的原由。
片中詳盡描繪了戰後日本的姿態與尷尬的美日問題。也說出了導演對政治環境的鄙視，二次兵諫成了押井守一直所擔憂的事情。另一方面，導演也相信對於東京普通市民而言，即便面對著一輛輛裝甲車，戰爭又是永遠與自己無關，甚至不存在的。
在影片中間，有一段導演標誌性大段堆砌的空鏡頭，在這裡表現為軍隊開進東京，與日常生活毫無變化的市民形成的強烈反差。這種歐美常用來呼喚和平的形式，這裡則成了對於東京市民以及日本的諷刺。（這部分理念，在押井守06年著作《雷轟》中有詳盡的闡述）輻射的名言是war war never changes，押井守說的是「那時候可能即使我們想忘卻戰爭，戰爭卻不會忘記我們」。
該片所表達的主題。在「攻殼sac 2nd gig」中進一步發散，直到半爛尾的《pax japonica》系列。它也與《人狼》、《立食師》兩系列呼應。可說是押井守一生作品的核心。
這部作品雖然全部是導演的個人社會及政治怨念。好在製作實在精良，老面孔和98式都在堅持著戰鬥，拋開不好理解的說教也是部緊張精彩的動畫。這也許是它當年在日本市場沒有失敗的原因。導演在採訪中坦言製作本篇耗盡了全部精力，而緊跟製作的攻殼95版則是順手輕鬆搞定。兩部作品重新比較的話，我想是能夠理解其中緣由的。
【劇場版3】2002年3月
對我來說，這是部處境有些尷尬，又十分優秀的電影。本片導演是macross起家，擔任過機動戰士高達0080總導演的高山文彥，黃瀬和哉與川井憲次位置依舊，機械設定上甚至拉來了河森正治。
這樣的陣容必然保證了它作為一部動畫的素質。可惜由於情節過於獨立，壓抑的氣氛較第二部又上了幾級臺階。造成口碑兩極分化嚴重。片中的鏡頭一大部分像是「劇場1」中松井刑事街頭遊走部分的延長。時間點回到了第二小隊初代眾人依舊服役期間。新人物刑事久住武史和助手泰真一郎為主角。二人圍繞一系列機械人被襲擊案件展開走訪。而曾經的主角，第二小隊們只負責了收尾。像警匪片一貫在片尾才會出現的援軍一樣。
相較前兩部宏大的題材，這部電影主題回歸到了簡單的人與人之愛，講述母女情、男女情。只是講的非常之喪。情節細膩壓抑。這可能也是又一個對觀眾造成心理落差之處。
其實如果將第三部劇場版的正式編號拿掉，視為《機動警察》世界觀下的外傳作品。也許就會有了更好的心態欣賞這部影片。
【機動警察迷你版】2002年3月
泡面番，高徒神山健治登場。本作非常歡樂，有一些答疑解惑也順便吃個設定。它用了紙卡人的形式表現，再過幾年鴨子就醞釀出了《立食師列傳》。
【次世代機動警察】 2014年4月
十餘年之後，幾乎告別了動畫的押井守再度撿起《機動警察》，製作了這個日劇版。他也許始終做不好一個電影導演，但從此片來看，至少一個搞笑日劇導演對他來說還是非常適合的。豆瓣8.1的評分也說明了這部戲的水準。
時代隨著現實時間推進，在特車二課服役的已經是第三代隊員（第二代應為遊戲中人物），但所有形象均參照初代眾人，只是換了個名字。
劇情中也對老人們的部分結局做了交代。劇情依舊如OVA／TV版一樣胡來，主旋律基本上就是惡搞諷刺和搞笑，並且有相當多情節上的致敬。對官僚的諷刺當然必不可少，這裡押井守乾脆讓代表政治的市長每集固定獰笑著變成魔鬼臉。戰鬥與特效部分索性破罐破摔的拍成了B級片，看上去也並不違和。如果說不足，可能最大的問題就是很多的梗老到只有大叔們才會懂了。
【次世代機動警察：首都決戰 】 2015年5月
雖然電影為日劇的收尾，但它實質上是「劇場版2」噩夢般的續集，與TV版落差極大。整起事件為「劇場版2」跨越了20年的餘波，官僚們與第二小隊依然扮演著當年的角色，可拓植已經不在了，反派動機全靠回憶，唯一有臺詞的敵方傲嬌少女不過是作為戰士出現。
大段的對白均為當年事件的再度討論而已。導演深化其主題的用意非常明顯，但單作為一部電影來說毫無誠意也並不完整。拋開導演的理念，本片視覺上倒算不得稀爛，經典的大段對白所配的鏡頭很有當年動畫意境。尤其經《空中殺手》一片後，導演對空戰的描繪還算是很漂亮的。不過中間一段槍戰重頭戲，很可能是「女子搜查員」系列直接剪切而來（並不）。如果本片是押井守給于全系列的最終結局，實在令人心寒。
【OVA 機動警察 Patlabor REBOOT】2016年10月
這是部庵野秀明策劃的短片，幾分鐘片長。編劇還是伊藤和典，但並沒有什麼劇情。是又一代第二小隊像前輩一樣瘋瘋癲癲維護治安的片段。製作非常漂亮，情懷滿滿。另外考慮到庵野秀明和押井守的關係…實在是有趣。
《機動警察》中的機器人戰鬥場景和一群上班族瑣碎的辦公室生活攪和在一起，這種奇妙的違和感讓它在那時的動畫片裡脫穎而出。長大後重新觀看，從成年人的視角，又能認識押井守這位極具社會責任感的導演夾帶進去的大量私貨。他對日本社會的認知與擔憂，都在這系列作品中表達了出來，這樣的現實主義題材也是它吸引人的原因。
前段時間押井守的名字再度熱了起來，我想既然人們仍能認同95版攻殼的成就，那也可以試著重溫這部不輸于它的優秀作品。一部優秀的作品是永遠不會過時的，總是會在之後的生活中被一次又一次的提起，這樣的作品是值得我們去珍惜的！
